据德依仁寄情笔墨——记艺术家田占峰-文旅-法治建设网

秋风起 46x69cm 纸本水墨设色

笔墨文化首重笔墨。它的不重写实的“心象”观，强调人格品操的中正观和以书入画的笔墨观，都与西方艺术拉开了距离。讲究“人”、“文”双修，是中国画与生俱来的特质，因“文”而“共成化育”，不是简单的“表现”、“再现”的问题，是“体道艺之合，究圣哲之蕴”。画画是为了修为，修成一个贤德与艺术兼具的画家。

占峰丁亥秋入国家画院，随我学习。寒暑三载，共话经史，朝夕研读传统，数度远赴名山。读昔人，以宋元诸大家蒙养启智，借明、清各巨手涤荡俗肠；入名山，以天籁之美蒙养眼目，寻造化真气润泽笔墨。胸中山，眼中山，手中山，技进乎道，人艺始得融为一体。

占峰山水，从王叔明起步，参以宋人丘壑营造，大开大合，步步为营；用笔不求恣肆率性，但求内蕴丰厚。以书法入画法，笔笔见笔，起笔收笔绝无荒率气息。此点是当代和传统的分水岭。一味痛快自我，多入魔道，更兼唯创新是举，刻意与古人拉开距离，画便远离山水本旨。

占峰深明大义，立志学到古今完人，以淡干墨磨砺性情，更求“内美”高境。内美者，宾虹老一生倡导，此来自屈原名句“纷吾既有此内美兮，又重之以修能”，宋代朱熹又说：“生得日月之良，是天赋我美质于内也。”这个内美是才情褪火，修为到家的产物。今人多已丢弃。深刻的精神内蕴和由此彰显出的人格力量必然影响到用笔。沉和浮、藏和露、内敛和张扬、朴厚和轻薄在这里拉开了距离。这个距离绝不仅仅是技巧的距离，是人格气质的距离。

昔人钟子期死去，俞伯牙摔琴以祭，再也不弹，是寻觅知音的高境。曲高和寡，自古已然。社会喝彩、一时彰显都不是艺术深处的本质。所以，寂寞便极为可贵。占峰深知这些道理。开门入深山，闭门入墨池，日积月累，无论寒暑，不骛名利，只以笔精墨妙为旨归。终呈现出气象。笔下古意渐显，俗肠渐褪，烟火气息日益远去。

中国画的最大功能是让人静下来、淡下来，慢慢地往深处行走。

占峰正以这样的状态行进。他的格必将越来越高，他的笔墨也必将走向精妙，我对此毫不怀疑。

文 /程大利